domingo, 11 de diciembre de 2011

Shigicelli ~ Santiago

"Estoy interesada en la percepción del mundo que nos rodea, pero también en la percepción de nosotros mismos en el mundo, transformando lo vulgar, un tema corriente, en una fotografía cargada de emoción. A veces en este acto de mirar lo cotidiano, lo familiar muestra su propensión a convertirse en algo extraño y ajeno. Esta sensación de extrañamiento se adueña del espectador a través del punto de vista subjetivo de mis fotografías, como narración en primera persona, que coloca al espectador dentro de la fotografía" Elisa Sighicelli 


Elisa Sighicelli es italiana. En al exposición que he sacado de la biblioteca se supone que aborda la otra cara de Santiago de Compostela, no la monumentalidad del casco histórico, sino la zona de pisos en alquiler, pisos de estudiantes...

Monta las fotografías en plexiglás y pinta la parte trasera del plexiglás de negro a escepción de las partes en las que la luz de los neones de diferentes potencias colocados deben dotar a la fotografía de una especial luminosidad. Creadora de atmósferas mediante fotografías de lo cotidiano y la alteración lumínica por medio de los neones.

Fotografía espacios ordinarios, sin efectos personales, extrañamente universales y que siendo muy próximos, paradojicamente parecen distantes. Subraya la cotidianidad, la hace presente y la torna desconocida. Fotografía cosas que ya conocemos pero como si fuese sólo en ese justo momento en que miramos sus fotografías cuando percibiéramos que esas cosas existen y que nosotros existimos.


Espacios en estado de espera que estuvieron ocupados pero que, ahora vacíos, esperan una siguiente ocupación. Existe una dualidad temporal, pasado momento en que fue tomada la fotografía con el presente de la luz no inicial de los neones de detrás de las fotografías.

Lo sublime de lo cotidiano. Sighicelli trabaja con la idea de "diario compartido". Al estar las habitaciones vacías, pretende evocar imágenes personales, sucesos íntimos.

La duplicidad de posibilidades sugeridas por las imágenes tan vacías y banales te hacen consciente de tu humanidad, de esas emociones ocultas bajo capas y capas. La soledad, el sentimiento de espera, el sentimiento que tanto nos ataca, la necesidad de que algo venga a romper con esa monotonía y aleje la desnudez de esta vida tan evidentemente desnuda. 






Escuchando: Electric Light - PJ Harvey

jueves, 17 de noviembre de 2011

A dead astronaut in the space


"The saddest thing that I'd ever seen were smokers outside the hospital doors"
 

 
No forma parte del proyecto, pero sí de mi práctica artística.


Escuchando: Avalanches - IAMX


martes, 15 de noviembre de 2011

We are accidents waiting to happen

Continuando paralelamente con mi proyecto a óleo, estoy realizando un par de cuadernos de dibujo para experimentar con mayor libertad en cuanto a la relación imagen/texto.
Subiré una serie de dibujos más cercanos a esta idea del texto y la imagen que a la temática de mi proyecto en sí, pero que de una manera u otra influyen directamente en el desarrollo del proyecto ya que probablemente me sirvan de base para realizar las posteriores obras en el soporte del lienzo, así como a modo de reflexión y recopilación de frases.

El primer cuaderno está más estrechamente relacionado con el proyecto, pero considero que los dos son importantes para el proceso, por lo tanto haré una diferenciación pero continuaré utilizando ambos.

Primer cuaderno:










Segundo cuaderno:




A medida que vaya realizando más dibujos los iré colocando, así como el proceso de los cuadros que realice y la investigación artística que estoy realizando mirando artistas que podrían servirme de referencia.

miércoles, 2 de noviembre de 2011

Nightlights and Windowsteam

En cuanto a la relación de texto e imagen, mi idea principal consiste en realizar una serie de cuadros a óleo en una línea similar a las realizadas en ICP, escenas interiores con varias personas separadas por un vacío comunicativo. En cuanto al texto, el año pasado descubrí por casualidad a un artista que realizaba cuadros como con vaho:


Inspirada por esos cuadros, mi idea consiste en realizar por un lado las escenas anteriormente citadas y por otro lado, cuadros más pequeños con frases escritas como en vaho que tengan cierta relación con la escena en sí.

Puesto que una de mis mayores fuentes de inspiración a la hora de crear es la música, muy probablemente las frases que acabe pintando sean sacadas de letras de canciones.

En un principio no acababa de encontrar la relación completa, y de hecho, hasta q no haga alguna prueba y no vea como queda, no estoy completamente segura de si funcionará, pero en un principio la idea consiste en que el propio vaho tenga relación con la escena. Es decir, por ejemplo, si la escena se desarrolla en un autobus, el vaho será en los cristales del autobus, si por el contrario se desarrolla en un interior, el vaho será o en un espejo o en una ventana...dependiendo de donde sea la escena en ese cristal se hallará el vaho.

Estuve tomando una serie de fotografías para los cuadros, como el vaho se va con relativa rapidez y no tengo aún muy claro qué escribir, los textos escritos no se corresponden con los que pretendo escribir, pero las fotos me sirven de base orientativa.

En el bus:





 En la ventana:





En el baño:




Estos son sólo algunos ejemplos, tengo algunas fotos más y seguiré tomando nuevas fotos.

Escuchando: Ratts of the capital - Mogwai

martes, 1 de noviembre de 2011

Procesos y Proyectos

A estas alturas del curso ya he tenido tutorías con prácticamente todos los tutores, y en cierto modo, me han servido bastante para encaminar mi proyecto. A pesar de partir de una idea, tenía bastantes más elementos inconexos que poco a poco van tomando forma y acoplándose los unos a los otros para formar un todo más o menos homogéneo.

A grandes rasgos, lo que me gustaría recalcar de estas tutorías, además de los autores que me recomendaron de los que hablaré más adelante es:

1.- Importancia del cuaderno de dibujo. Dejar de pensar que los dibujos que hago son solo bocetos. Me resulta más sencillo encontrar la relación del texto y la imagen en una hoja de papel que en un lienzo, por lo tanto, el hecho de descubrir que puedo en vez de elegir el óleo o el lápiz realizar las dos cosas, me resulta muy enriquecedos a la par que entretenido. Aunque mi trabajo se base en el óleo, me encanta dibujar, y el hecho de que mis dibujos complementen el proyecto me estimula bastante a seguir trabajando en ellos, a seguir experimentando.

2.- Reafirmación de mi idea inicial de relacionar texto con imagen. A cada tutoría que iba, más segura estaba de esa relación.

3.- Reafirmación del tema en sí.

4.- Referencias artísticas en relación a mi proyecto.

domingo, 30 de octubre de 2011

Portraits of a scene

Esta primera entrada para mi proyecto, la dedicaré a resumir brevemente de dónde surgió la idea que me ha llevado hasta el punto donde ahora me hallo.

Remontémonos al año pasado, al curso pasado, a ICP y ese primer contacto con un trabajo complejo y anual. Esta primera entrada está dedicada a un resumen de mi trabajo, que creo que es lo que me ha llevado hasta aquí, y sin más dilación, aquí está mi trabajo de ICP


Retratos de una escena
La recreación de una escena, como el retrato de lo que está ocurriendo en un momento determinado en un lugar concreto. No el ser humano en sí mismo, sino la relación entre él y su entorno. La creación de la visión global de un todo por medio de la fragmentación de una escena en partes propiciando la participación del observador en la obra.

En pocas palabras, mi trabajo trata sobre la espera y la ausencia, la objetificación del ser humano, haciéndole formar parte de la escena sólo físicamente pudiendo sentir su cuerpo pero no su mente, ajena a la escena, en su propio mundo interior, inalcanzable.

Es sobre estar y no estar en un lugar. Es sobre la espera, el anhelo la soledad y el aislamiento psicológico. El ser humano no protagoniza sino completa la escena.


Para tratar ese tema, que es más o menos el que seguiré tratando este año, realicé una serie de cuadros a óleo partiendo de bocetos iniciales y fotografías tomadas por mí de manera espontánea o premeditada.

Algunos bocetos:

Acrílico

Acuarela y bolígrafo marrón

Acuarela y bolígrafo negro

Acuarela y bolígrafo marrón

Bolígrafo marrón

Bolígrafo marrón

Bolígrafo marrón

Bolígrafo marrón

Bolígrafo marrón y lápices verde y azul

Bolígrafo marrón

Bolígrafo marrón

Bolígrafo marrón

Bolígrafo marrón y lápiz verde

Bolígrafo marrón

Bolígrafo marrón

Óleo sobre lienzo

Óleo sobre tabla

Cuadros finales:

This picture

Bloodbeat

Take me somewhere nice I

Take me somewhere nice II

Take me somewhere nice

All of a sudden I miss everyone

Self-portrait

First breath after coma

Stop coming to my house

Windowstill

Untitled I

Come share the view

Esto es un resumen muy resumido de mi proyecto de ICP, para cualquier información sobre cualquiera de las obras o cualquier curiosidad, comunicádmelo y me encantará contestar cualquier duda.


Escuhando: The Falling - PJ Harvey